miércoles, 23 de septiembre de 2009

Fulano - Lamentos (1993)


(Con muy poco tiempo hoy, perdonen lo Ctrl-C, Ctrl-V)
Fulano es un grupo chileno de Jazz Rock Fusión, creado en 1984, sus integrantes son Arlette Jequier (Voz y Clarinete), Cristián Crisosto (Saxo Alto, Saxo Barítono, Saxo Soprano, Clarinete Bajo y Flauta Traversa), Jaime Vásquez (Saxo Tenor, Flauta Dulce y Flauta Traversa), Jorge Campos (Bajo), Raúl Aliaga( Batería Y Percusión) y el joven Felipe Muñoz (Teclados). Se encuentran fuertemente influídos por grupos como Frank Zappa, Weather Report y Hermeto Pascoal

El grupo chileno Fulano es una de las agrupaciones más importantes en el desarrollo del jazz-rock, o como lo describe uno de sus saxofonistas, Cristián Crisosto, de “eclecticismo antihegemónico”, ya que con cuatro producciones de alta calidad y virtuosismo, se han confirmado como a una de las bandas pilares del Jazz Rock y la música experimental moderna en América Latina.

La banda se disolvió en 2004 luego de la trágica muerte de Jaime Vivanco, tecladista de la banda. A partir de esto Arlette Jequier y Cristián Crisosto junto a su hija y otros músicos jóvenes formaron Mediabanda.

Este año estos grandes músicos han decidido reunirse para seguir explorando los mares musicales, disfruten.


Uploader

Sitio oficial
Myspace

martes, 22 de septiembre de 2009

Priapo - Destino (2008)


A mediados del 2004 nave esta banda capitalina presentando una propuesta de hard rock de la vieja escuela y de gran calidad, muy en la onda de La Renga, hasta el momento han estado desarrollándose como músicos para el recién pasado 18 de septiembre, lanzar su primer larga duración "Mujer de fuego" en una presentación diciochera junto a Sol Y Medianoche y El Cruce.
Una muy buena banda con mucha energía y que deberían continuar con su historia sin mayores problemas y con el apoyo del mundo rockero a full. Saludos y disfruten del rock.


Uploader

Sitio oficial
Myspace

lunes, 21 de septiembre de 2009

Congreso - En todas las esquinas (en vivo 1991)


En el Festival de Viña del Mar estos padres del rock progresivo y fusión latinoamericana en Chile presentan su tema perteneciente al disco de 1989 "Para los Arqueólogos del Futuro", disfruten de este gran registro.
Participan en Congreso los integrantes originales que grabaron este tema en 1989:
Francisco Sazo: Voz, Texto
Sergio "Tilo" González: Batería, Composición
Hugo Pirovic: Flauta traversa, tambor, voz
Jaime Vivanco: Teclados
Jorge Campos: Bajo, coro
Ricardo Vivanco: Marimba & Percusión
Jaime Atenas: Vientos
Patricio González: Cello, percusión
Fernando González: Guitarra eléctrica


Uploader

Letra
Yaka
Mpo Ya Bonsomi
Nakoganga Bisika Binso
Ezala Bonsomi
Yaka
Mpo Ya Bonsomi
Nakoganga Bisika Binso
Ezala Bonsomi

Ven
Para la Libertad
Grito este canto
En todas las esquinas
Viva la libertad
Ven
Para la Libertad
Grito este canto
En todas las esquinas
Viva la libertad

Pan de Esperanza
Puerta del cielo
Ángel con alas de vidrio
Madre de los hombres
Fantasma de emperadores
Libertad mañana mía
Libertad mañana mía

Yaka
Mpo Ya Bonsomi
Nakoganga Bisika Binso
Ezala Bonsomi
Ven
Para la Libertad
Grito este canto
En todas las esquinas
Viva la libertad


Sitio oficial
Wiki

domingo, 20 de septiembre de 2009

Tronic - Combo final (2003)

Nos vamos con una de las más populares a nivel latinoamericano de nuestras agrupaciones nacionales. Tronic, bueno si se lo toman en serio no les va a gustar, pero su fanaticada no dice lo mismo de estos muchachos y su fanaticada es grande, de ejemplo un boton: "TRONIC 4EVER WEYS!!!!
no soy chileno asi q no digan bºludeses!!!!!!
ty"
esto lo dijo NetoxKnight (hace 2 meses), en you tube.
Asi es nuestro rock, muy muy variado y para tooooodos los gustos, eso es bueno ¿o no?





UPLOADER

EL COMBO FINAL
Anoche la vi pasar
su cara me hizo tiritar
jamás olvidaré
lo que me hizo ayer
su cara se transformó
que diabólica actitud
su puño cerrado
avanzó y me reventó la nariz
Nak nak ¿quién toca la puerta?
es combo final
no abran la puerta!
No es fácil andar
escondiéndome de ti
si sé que mañana
andarás por ahí
yo sé lo que quieres tú
quieres mi beso final
amiga lo siento
pero a mí me gusta tu mamá
Nak nak ¿quién toca la puerta?
es combo final
no abran la puerta!
que ella me quiere matar
si yo no sabía
fue casualidad
no abran la puerta!
Si tengo que dejar
si tengo que olvidar
las cosas que me gustan más
lo voy a hacer igual
si tengo que arrancar
si tengo que patearte a ti
que no te quepa duda lo haré igual
Nak nak ¿quién toca la puerta?
es combo final
a mí me gustaba
pero apareció su mamá
no tengo la culpa
combo final
lo siento final.

mas info: en su web

sábado, 19 de septiembre de 2009

Los Tres - Bolsa de mareo (1997)


Y... como está la caña?? jejeje queda todo el fin de semana por delante asi que hay que "regular" con una chelita no mas, bueno hoy pueden reponerse escuchando a Los Tres que nos traen de su LP "Fome" de 1997 uno de los temas más reconocidos de este disco grabado en Nueva York y considerado por algunos críticos como el mejor de su carrera, disfruten.


Uploader

Letra
Contrátame una gira por el sol
págame en estrellas por favor

Bolsa de mareo sentado en pié.
qué es eso que miras y no se vé.

Bolsa de mareo
sentado en pié.
qué es eso que miras
y no se vé.

Quisiera entender la gravedad
la de un niño enfermo por volar

Volar en mil pedazos
y ser feliz
todo lo que miras
se vuelve gris.

Bolsa de mareo sentado en pié.
qué es eso que miras y no se vé.

Te dí te doy todo
no vuelvas a pedir más
qué es eso que miras
que te encandila como un salar

Quisiera entender la gravedad
la de un niño enferno por volar

VVolar en mil pedazos y ser feliz
todo lo que miras se vuelve gris

Bolsa de mareo sentado en pié
que es eso que miras y no se vé

Te dí te doy todo
no vuelvas a pedir más
qué es eso que miras
que te encandila como un salar

Te dí te doy todo
no vuelvas a pedir más
qué es eso que miras
que te encandila como un salar

Te dí te doy todo no vuelvas a pedir más(bolsa de mareo sentado en pié)
que es eso que miras y no se vé (qué es eso que miras que te encandila como un salar)


Sitio oficial
Ex sitio oficial
Myspace
Wiki

viernes, 18 de septiembre de 2009

Los Prisioneros - La voz de los 80s (1984)

A mi juicio Los Prisioneros, es la gran banda de rock chileno, y ésta es la canción número uno dentro del cancionero rockero chileno (valga la redundancia), a juicio personal,repito,es una canción que si ponemos oreja a la letra sigue totalmente vigente, y por eso sigue gustando.
Y así es como debe ser el rock, expresivo,contestatario, con rabia, ira,pasión y bueno, también con diversión XD, sí diversión,
ya que su música fue totalmente bailable y popular, y cuando digo popular es porque todos escucharon y siguen escuchando sus canciones, hombres y mujeres,niños jóvenes y adultos, y bailable porque eso hizo que se masificaran por toda latinoamérica,(bueno fundamentalmente por sus letras) si los argentinos tienen a "Soda Stereo", nosotros tenemos a "Los Prisioneros".
Los dejo con esta tremenda agrupación...
Y a celebrar CTM!!!! Y VIVA CHILE MIERDA!!!!

uploader
LA VOZ DE LOS 80s
Algo grande esta naciendo
en la década de los ochenta
ya se siente la atmósfera
saturada de aburrimiento
los hippies y los punk
tuvieron la ocasión
de romper el estancamiento
en las garras de la comercialización
murió toda la buena intención.
Las juventudes cacarearon bastante
y no convencen ni por solo un instante
pidieron comprensión, amor y paz
con frases hechas muchos años atrás
deja la inercia de los setenta
abre los ojos ponte de pie
escucha el latido sintoniza el sonido
agudiza tus sentidos date cuenta que estas vivo
Ya viene la fuerza
La voz de los ochenta
Ya viene la fuerza
La voz de los ochenta
La voz de los ochenta
En Roma, Lima y en Santander
la gente de tu edad no sabe que hacer
Santiago, Asunción y también Buenos Aires
bueno las cosas no están que arden
Sangre latina necesita el mundo
roja furiosa y adolescente
Sangre Latina necesita el planeta
Adiós barreras, adiós setentas
Ya viene la fuerza
La voz de los ochenta
Ya viene la fuerza
La voz de los ochenta
La voz de los ochenta
En plena edad del plástico
seremos fuerza seremos cambio
no te conformes con mirar
en los ochenta tu rol es estelar
tienes la fuerza
eres actor principal
de las entrañas de nuestras ciudades
surge la piel que vestirá al mundo
Ya viene la fuerza
La voz de los ochenta
Ya viene la fuerza
La voz de los ochenta
La voz de los ochenta
Escucha el murmullo
algo se siente venir
los últimos vientos de los 70
se mueren
mira nuestra juventud
que alegría más triste y falsa
Deja la inercia de los 70
abre los ojos ponte de pie
escucha el latido
sintoniza el sonido
agudiza tus sentidos
date cuenta que estas vivo
Ya viene la fuerza
La voz de los ochenta
Ya viene la fuerza
La voz de los ochenta
La voz de los ochenta
más info: wiki

jueves, 17 de septiembre de 2009

Sol y Medianoche - Querida mamá (en vivo 2008)


Ya cortando las huinchas por tomarse un buen vaso de vino, comer unas buenas empanadas y el respectivo asado les traigo un buen rock chilenísimo.
En los 80s se crea esta banda a partir de Sol De Medianoche, una banda de rock sinfónico y la vocalista Sol Domínguez, en esos durísimos años para el arte en Chile logran desarrollar su propuesta de rock con raíces étnicas la cual fue muy bien aceptada por la juventud de aquel entonces, eventualmente esta banda se convierte en referentes para los músicos posteriores hasta la actualidad, ya que desde el 2004 se reunen para eventualmente lanzar este año, su último disco Poeta y Cantor. Esta presentación fue en el estadio Playa Ancha de Valparaíso y les cuento que mañana 18 de septiembre se presentan en la Fonda de la Radio Futuro (La Batuta, Jorge Washington 52, Plaza Ñuñoa) junto a El Cruce y Priapo, se viene buena la cosa... disfruten del buen rock y salud hasta que floten los ojos mierda!!


Uploader

Sitio oficial
Myspace

miércoles, 16 de septiembre de 2009

El Cruce - Hoy no lloraré por tí (en vivo 2008) HD


Hoy vuelven a VAD con su blues de primer nivel, estos santiaguinos que ya se han convertido en la carta de presentación para Chile en este estilo, esta grabación corresponde a la celebración de su noveno aniversario y presentan uno de sus baladas mas apreciadas por la gallada, disfruten de estos cabros que tienen un gran futuro por delante y que hasta ahora lo han hecho de lujo.


Uploader

Letra
Hoy mire tu foto, igual que ayer
Y no puedo olvidarme lo bien que lo pasamos cuando te la saque
Pero hoy solo son recuerdos
Lindos recuerdos que hacen sufrir

Nunca fue muy facil nuestra relacion
Tu hablabas muy poco y yo creia tener siempre la razon
Pero igual yo te ame
Y sin darme cuenta, me enamore

Siempre me pregunto donde estaras
Siempre me pregunto que estaras haciendo o si estas con alguien mas
Pero hoy no voy a llorar
Hoy no llorare por ti

Hoy me tiene solo, sin poder salir
Solo quiero verte y volver a sonreir
Pero ya no estoy
Dentro de tu frio corazon

Creo que es mejor dejar de llorar
Las lagrimas molestan y no me dejan mirar
En algun lugar debe haber
Alguien que me sepa amar

Fuiste tu la que no quiso estar conmigo por mas tiempo
Fuiste tu la que no quiso compartir conmigo tus mejores momentos
Asi que hoy no voy a llorar
Hoy no llorare por ti
No llorare!!

Siempre me pregunto donde estaras
Siempre me pregunto que estaras haciendo o si estas con alguien mas
Pero hoy no voy a llorar
Hoy no llorare por ti
Sabes por que??...
Porque fuiste tu la que no quiso estar conmigo por mas tiempo
Fuiste tu la que no quiso compartir conmigo tus mejores momentos
Asi que hoy no voy a llorar
Hoy no llorare por ti!!
Hoy no llorare por ti!!
Hoy no llorare por ti...


Sitio oficial
Myspace

martes, 15 de septiembre de 2009

Tumulto - Oliver Trash (en vivo 1990)


Presentando su nuevo cassette Oliver Trash, se encontraban en esos años en la televisión chilena en un programa de TV diciochero con Jorge "chino" Navarrete y Paulina Nin, Tumulto quienes son otros pioneros en la escena rockera y metalera nacional, formado y fundado en 1973 por Alfonso “Poncho” Vergara y que siempre tuvieron un perfil super reservado principalmente por ser opacados por grupos de menor trayectoria pero mayor difusión, sin embargo existe un público fiel que los conoce y los han apoyado siempre reconociendo su tremendo talento. Disfruten de este excelente registro arcaico. (PD: el presentador es Jorge Garrido, Juan Segura del Jappening con Já...)

Primera formación (1973):
* Poncho Vergara ( Bajo y voz)†
* Sergio Del Rio ( Guitarra )
* Rodolfo Irribarra ( Batería )
* Catalina Paz ( [La rubia de los ojos celestes])
Segunda formación:
* Orlando Aranda ( Guitarra y voz )
* Robinson Campos ( Batería )†
* Poncho Vergara ( Bajo y voz)†
* Jorge Fritz ( Teclado )
Última formación:
* James Robledo (Voz)
* Andrés Retamal (Guitarra)
* Billy Benz (Batería)
* Poncho Vergara (Bajo y voz)†


Uploader

Wiki
Entrevista
Descarga Oliver Trash

lunes, 14 de septiembre de 2009

Akinetón Retard - Sei Blok (2006 HD)


Que bueno es ver que las bandas se preocupen además de crear su música, de dar espacio para el resto de los artistas que puede vincularse creando una colaboración efectiva para ambas partes, es lo que puede apreciarse en este videoclip para el disco del 2006 Cadencia Urmana de los vanguardistas Akinetón Retard, la dirección del video corre por cuenta de SYBILA OXLEY, el resto de los créditos pueden verse en la información del video mismo. Disfruten.

* Tanderal Anfurness (Vicente García-Huidobro) - guitarra y voz
* Estratos Akrias (Leonardo Arias) - saxofón y clarinete bajo
* Bolshek Tradib (Cristián Bidart) - batería
* Edén Ocsarrak (Edén Carrasco) - saxo alto y tenor
* Lectra Cëldrej (Rolando Jeldres) - bajo y contrabajo



Uploader

Sitio Oficial
Myspace
Wiki

domingo, 13 de septiembre de 2009

Los Tres - Hojas de té (en vivo 1999) HD


Hoy una tremenda banda de rock, una banda que desde sus inicios en Concepción, mostró una calidad única tanto en las composiciones como en el talento de todos los integrantes, influenciados por el rock & roll y el rockabilly a lo largo de su carrera han incursionado en multitud de estilos lo que los ha llevado a ser una de las más prestigiosas y reconocidas bandas chilenas, los dejo con esta presentación en vivo en el Festival del Huaso de Olmué de uno de sus clásicos, disfruten del buen rock.


Uploader

Letra
Hojas de té
No sé si sirven muy bien
Para poder hacer lo que quiero hacer
No te entendí bien
Tenías o no
La biblia también nos sirve
La fuerza o la razón

Azúcar café
Escalofríos después
Viejo y paralizado de la cabeza a los pies
Cesante otra vez
Aburrimiento sin fin
Prefiero morir en la carcel que seguir vivo aquí

Los recuerdos harán que te olvide
Los recuerdos harán que te olvide
Los recuerdos harán que te olvide
Que no se te olvide acordarte que me tienes que olvidar

En el mismo andén
Estoy contando hasta diez
Y sin pensar demasiado piquero a la línea del tren
No caí muy bien
El tren se descarriló
Cansado, molido & consciente, no lo quiero creer

Los recuerdos harán que te olvide
Los recuerdos harán que te olvide
Los recuerdos harán que te olvide
Que no se te olvide acordarte que me tienes que olvidar


Sitio oficial
Ex sitio oficial
Myspace
Wiki

sábado, 12 de septiembre de 2009

Aguaturbia - I Wonder Who (en vivo 2009) HD


Una verdadera leyenda es esta banda que en 1968 deciden incursionar en el rock sicodélico siendo pioneros en América Latina, generando gran controversia por su postura liberal en el país conservador que era Chile en aquel entonces. (... más que ahora...)
Integrada por el guitarrista Carlos Corales, además contaba con su mujer la vocalista Denise, en el bajo Ricardo Briones y Willy Cavada en batería.
En el 2008 se reunieron nuevamente con formación original (a excepción de Ricardo Briones, ya retirado de la escena musical). Disfruten del buen rock.


Uploader

Sitio oficial
Myspace
Wiki

viernes, 11 de septiembre de 2009

Peter Ron - La noche, el boche y el ron (2008)


Estos penquistas deciden en el año 2005 emular a los grandes del hard rock como AC/DC, los Zeppelin o Purple, logrando desarrollar un estilo potente y con mucha onda, los vi en vivo teloneando a Deep Purple y realmente se lucieron tanto en interpretación como en presencia, lanzaron su único disco ‘La Noche, el Boche y el Ron’ el año 2008.
Ojalá sigan creciendo como banda ya que prometen bastante con este estilo que es siempre bienvenido con una fría chela en la mano, disfruten del rock!

Francisco Muñoz - Guitarra
Paulo Bravo - Guitarra
Felipe Infante - Batería
Fabián Nuñez - Bajo
Rodrigo Infante - Voz


Uploader

Su myspace
entrevista

jueves, 10 de septiembre de 2009

Los Jaivas - Todos Juntos (en vivo)


Otro clásico infaltable en este blog y sobre todo en el mes donde celebramos a Chile, es uno de esos temas que al menos una vez en tu vida habrás escuchado, disfrutado y bailado tal vez(si eres chileno por lo menos), disfruten de este enérgetico track, presentado en vivo en la SCD y aún con el difunto y genial Gato Alquinta.


Uploader

Letra

Hace mucho tiempo que yo vivo preguntándome
Para qué la tierra es tan redonda y una sola no más
Si vivimos todos separados
Para qué son el cielo y el mar
Para qué es el sol que nos alumbra
Si no nos queremos ni mirar

Tantas penas que nos van llevando a todos al final
Cuantas noches, cada noche, de ternura tendremos que dar
Para qué vivir tan separados
Si la tierra nos quiere juntar
Si este mundo es uno y para todos
Todos juntos vamos a vivir


Sitio Oficial
Wiki
Myspace

miércoles, 9 de septiembre de 2009

Polímetro - Fábulas (en vivo)


Corría el año 2001 cuando aparecen en sociedad Polímetro con su único disco "Metrópolis" presentando un metal progresivo de muy alta factura con composiciones creativas y excelente interpretación, eventualmente la banda se disuelve y los hermanos Esquivel crean Mythology con la cual durante un tiempo hacen un excelente power metal con tintes progris. Recientemente han anunciado que Polímetro regresa tras ochos años de receso y ya tienen programadas algunas tocatas en Santiago, la nueva formación es Ricardo Susarte en voces, Carlos y Patricio Esquivel en guitarra y batería respectivamente, los nuevos, América Soto en el bajo y Mauricio Eyzaguirre en teclados.
Disfruten de esta presentación en vivo con producción de VíaX.

El comunicado:
"Junto con mi hermano Patricio Esquivel (batería), Ricardo Susarte (voces) y quien les escribe, hace un tiempo hemos decidido resucitar a (...) POLIMETRO, de la cual afortunadamente fuimos parte hace ya bastante tiempo", informó Carlos a los medios.

"En este sentido quisiera informarles que dentro de esta nueva formación se encuentra America Soto como bajista (Hija de los grandes Sol y Media noche) y (...) Mauricio Eyzaguirre, ex tecladista de Alta Densidad y Afterlife".

"Durante algún tiempo hemos estado trabajando silenciosamente en la creación de nuevos temas y ya estamos en condiciones de mostrar muchos de ellos, por lo tanto les comunico que próximamente tenemos agendadas dos tocatas".

"La primera es para el 10 de Octubre en el Galpón Víctor Jara, en el barrios Brasil junto a (...) ALTO VOLTAJE, KINGDOM OF HATE y DEVIL PRESLEY. La siguiente, que tiene gran relevancia para nosotros ya que es el lanzamiento oficial de POLIMETRO, es en la Sala SCD de Vicuña Mackenna el 6 de Noviembre a las 21:00. En este lanzamiento contaremos con la presencia de nuestros amigos GARDEN BITCH.


Uploader

Baja el disco Metrópolis

martes, 8 de septiembre de 2009

Hades-Inc. - My Time Will Come (2005)


Una gran banda de Concepción en un video promocional para su lp del 2005 Downcast. Sus influencias son el buen trash-speed metal como Testament, Metallica, Slayer, Pantera, Kreator entre otros, su alineación es:

Miguel Albornoz - Voz y Guitarra
Victor Soto - Guitarra
Marco Sepúlveda - Bajo
Andrés Latroop - Batería


Uploader

Myspace
+ info

lunes, 7 de septiembre de 2009

Inquisición - May Day's Eve (1995)


Unos de los grandes exponentes del heavy metal en Chile quienes ayudaron a ensanchar el camino del metal en aquella temporada de vacas flacas. De la época en que los cassettes originales eran una joya, llega este videoclip promocional de su primer grabación su demo de 4 temas, tras este siguieron "Steel Vengueance", "In Nomini" un recopilatorio, "Black Leather From Hell", "live Posthumus" y finalmente "Metal Genocide" tras algunos cambios en la formación. En la actualidad siguen muy vigentes en el país y en el extranjero, disfruten de este gran metal.


Uploader

Letra
Broomsticks hurry to Broken
Under the moon of Mayday's Eve
Witches shriek and laugh in the sky
Cause it's the night of Walpurgis

Kiss the Devil under his tail
Witch and demon celebrating
Just greed and lust in bloodshot eyes
Only evil is to be seen

Sisters, join the feast till dawn comes

Magic spells have made them wicked
And now malice runs through their blood
Stolen babies they sacrifice
To Beelzebub and Astaroth

On this Sabbath all dark creatures
Praise the master who rules their soul
Just greed and lust in bloodshot eyes
Only evil is to be seen

Sisters, join the feast till dawn comes

Frantic bodies are dancing naked
Candles blow out
As storms are raising

The winds of heaven turn up the fire
Ghoulish rituals they perform unseen


+ info
Myspace (Donde tienen un simpático cover en español de Ballroom Blitz, el que cacha, cacha)
+ info 2

domingo, 6 de septiembre de 2009

Crisálida - Justicia Made In Chile (en vivo 2007)


Hoy para recuperar unas cuantas neuronas, tenemos la presentación telonenando a The Gathering de unos grandiosos exponentes del rock progresista como ellos se definen cuyos integrantes destacan por su gran calidad musical y la voz tan especial de Cinthia Santibáñez que no deja indiferente a nadie, esta banda nació el año 1997 y han editado el EP Contacto en 1998, el single Ameba en 1999, el disco Crisálida en 2006 y finalmente en 2008 Raco. Uno de sus logros como banda además de recorrer el país y ser reconocida como banda revelación en Radio Futuro, Crisálida es escogida como banda soporte para abrir el show THE GATHERING en Chile en marzo del 2007. Disfruten de esta gran banda y tomen harto líquido, Viva Chile, Viva el Rock!

Formación actual:
- Cinthia Santibáñez: Voz
- Rodrigo Sánchez: Batería
- Felipe Troncoso: Teclados
- Cristian Carrillo: Guitarra
- Rodrigo Castro: Bajo fretless


Uploader

Myspace

sábado, 5 de septiembre de 2009

Los Miserables - El Crack


Hoy juega la selección chilena de fútbol contra Venezuela en el Estadio Monumental, y VAD apoya a "La Roja de Todos" con un tema de "Los Miserables", punks chilenos de laaarga trayectoria y simbolos de este movimiento en el país, llamado el "Crack", que relata la historia de un niño que sueña con ser un gran futbolista, tal y como lo muestra el video, inspirado en la vida de un grande, "Carlos Cazely".A si es que lo sentimos por los venezolanos por la goleada que va a recibir.Ce Hache I CHI, Ele E, E, CHI-CHI-CHI-LE-LE-LE VIVA CHILE!!!!!!!


La letra
Sueños de niñez
convertir alguna vez
un gol a estadio lleno
eludiendo al portero
en casas faltaba el pan
a veces faltaba el te
y nunca dejo de soñar
con alguna día ser un crack

SUEÑOS DE NIÑEZ
PICHANGAS DEL BARRIO
CARA SUCIA
SUDOR Y BARRO(bis)

zapatillas rotas
cara sucia y los retos de mamá
pero es lindo jugar
y en su mente imaginar
que las calles son estadios
y las balas papel picado
las sirenas eran cantos
y un gol ahogaba el llanto

JUEGOS DE NIÑEZ
RECUERDOS BARRIO
CARA SUCIA
SUDOR Y BARRO(bis)
sueños de niñez
convertirle alguna vez
un gran gol a la vida
y encontrar una salida
tan solo una ilusión
al destino doblego
y los sueños de un niño
que en crack se convirtió

SUEÑOS DE NIÑEZ
PICHANGAS DEL BARRIO
CARA SUCIA
SUDOR Y BARRO
JUEGOS DE NIÑEZ
RECUERDOS BARRIO
CARA SUCIA
SUDOR Y BARRO.
uploader
+info:www.losmiserables.cl

viernes, 4 de septiembre de 2009

Criminal - Self Destruction (1994)


En VAD, estamos "Endichiosiados",porque 18 de Septiembre cumplimos 199 años desde la primera junta nacional de gobierno de Chile, este suceso se debió porque Napoleon tomo preso al rey de España, desde ahi nació el espíritu independentista que se concreto años después y nos liberó de la "corona". Con motivo de aquello es que este mes solo pondremos videos de rockeros y metaleros chilenos,por mi parte comenzaré colgando un clip de Criminal que es el mayor exponente del metal nacional tanto por su gloriso origen en "Pentagram", y por la ya larga trayectoria como "Criminal". Los dejo con este tremendo "pencazo" llamado "Self Destruction" de su album del '94 "Victimazed", disfruten de estos chilenos y comenten aver q les parece...

uploader:criminalchile

State of dependence, Chemical Womb
Artificial euphoria, is life in a tomb

[chorus]
Self destruction
Insane
Life collapsing
In Pain

Deterioration, flesh weakening
A vicious circle, sucking you in

[chorus]

I am your body hungry for more
I am your mind's dead interior
I am your blessing and your condemnation
I am your god, like a shot from a gun

[chorus]

+info:http://www.myspace.com/criminal

jueves, 3 de septiembre de 2009

Crisálida - Sinfonía V

Hoy tenemos nuevamente a esta excelente banda de metal progresivo ejecutando este tema en vivo teloneando a The Gathering en el teatro Caupolicán, disfruten.

Formación actual:
- Cinthia Santibáñez: Voz
- Rodrigo Sánchez: Batería
- Felipe Troncoso: Teclados
- Cristian Carrillo: Guitarra
- Rodrigo Castro: Bajo fretless


Uploader

Myspace

miércoles, 2 de septiembre de 2009

Los Jaivas - Sube a nacer conmigo hermano (1981)


Continuamos hoy repasando el rock chileno con uno de sus mayores exponentes, quienes circulan libremente por el rock progresivo, música latinoamericana, avant garde, jazz, etc. La banda se formó en Viña del Mar el año 1963 y han seguido ininterrumpidamente hasta hoy. Su formación original, y más tradicional, estuvo conformada por:

* Eduardo «Gato» Alquinta: Voz, guitarra, instrumentos de cuerda y viento, percusión
* Mario Mutis: Bajo, instrumentos de cuerda y viento, percusión, coros
* Gabriel Parra: Batería, percusión, instrumentos de cuerda y viento, coros
* Claudio Parra: Piano, acordeón, teclados, sintetizadores, percusión
* Eduardo Parra: Órgano, teclados, sintetizadores, percusión

Sin mas los dejo con uno de sus más reconocidos temas parte del mítico álbum Alturas De Machu Picchu, disfruten del rock.


Uploader

Letra
Sube a nacer conmigo hermano
Dame la mano desde la profunda zona
De tu dolor diseminado.
No volverás...del fondo de las rocas.
No volverás...del tiempo subterráneo.
No volverá... tu voz endurecida.
No volverán... tus ojos taladrados.
Sube a nacer conmigo hermano...

Mirame desde el fondo de la tierra,
Labrador, tejedor, pastor callado
Domador de guanacos tutelares,
Albañil del andamio desafiado.

Aguador de las lágrimas andinas,
Joyero de los dedos machacados,
Agricultor temblando en la semilla,
Alfarero en tu greda derramado.
Traed a la copa de esta nueva vida
Vuestros viejos dolores enterrados.
Sube a nacer conmigo hermano...

Mostradme vuestra sangre y vuestro surco,
Decidme: "...aquí fui castigado!..."
Porque la joya no brilló o la tierra
No entregó a tiempo la piedra o el grano.

Señaladme la piedra en que caiste
Y la madera en que os crucificaron,
Encendedme los viejos pedernales,
Las viejas lámparas, los látigos pegados,
A través de los siglos en las llagas,
Y las hachas de brillo ensangrentado.
Yo vengo a hablar por vuestra boca muerta...

Contadme todo, cadena a cadena,
Eslabón a eslabón, paso a paso
Afilad los cuchillos que guardasteis.
Ponedlos en mi pecho y en mi mano
Como un rio de rayos amarillos,
Como un rio de tigres enterrados,
Y dejadme llorar,
Horas, días, años,
Edades ciegas, siglos estelares.


Wiki
Sitio Oficial

martes, 1 de septiembre de 2009

Blackout - Puedo ver (2007)

Septiembre, mes de nuestra querida patria y por lo tanto tiempo de hacer honor a nuestras bandas y su excelente desempeño en nuestra escena nacional. Abro este patriota tributo con una banda que si bien lleva poco tiempo en las tablas, cuenta con una calidad de interpretacion de primer nivel. Si, se trata de los muchachos de Blackout, formacion liderada por Pablo Stipicic en voz y guitarra ritmica, quien aparecio en el Ibanez Army interpretando un temaso de su autoria. Ademas en sus filas se encuentra el talentoso Fabian Aravalés quien tambien aparecio en este compilado galatico con nada menos que el virtuoso Benjamin Lechuga, actual Delta. "Puedo Ver" es un corte extraido del album del 2007 que lleva el mismo nombre, lleno de aplastantes riffs y melodias sin igual, sin duda un orgullo para nuestra escena que cada vez parece tomar mas fuerza y calidad. Enjoy it!!



+ Blackout Chile Sitio Oficial

lunes, 31 de agosto de 2009

Ram Jam - Black Betty (1977)


Hace unos años atrás me veo tarareando "uoo black betty cha na na na" sin saber como se llamaba el tema ni de quien era ni nada, bueno luego averigué y entendí por que era tan usada, versionada y recordada, es el hit de Ram Jam banda estadounidense y fue editada en su primer disco homónimo de 1977, solo crean otro larga duración al año siguiente llamado Portrait of the Artist as a Young Ram. Disfruten y preparense para el rock y metal chileno que se viene en septiembre.

* Bill Bartlett - Guitarra
* Myke Scavone - Voz
* Jimmy Santoro - Guitarra (segundo disco)
* Pete Charles - Batería †
* Howie Arthur Blauvett - Bajo †


Uploader

Letra
whoa, black betty (bam-A-lam)
whoa, black betty (bam-A-lam)
Black betty had a child (bam-A-lam)
The damn thing gone wild (bam-A-lam)
She said "I'm worrin' outta my mind" (bam-A-lam)
The damn thing gone blind (bam-A-lam)
I said oh black betty (bam-A-lam)
whoa, black betty (bam-BA-lam)

whoa, black betty (bam-BA-lam)
whoa, black betty (bam-BA-lam)
She really gets me high (bam-BA-lam)
You know that's no lie (bam-BA-lam)
She's so rock steady (bam-BA-lam)
She's always ready (bam-BA-lam)
whoa, black betty (bam-BA-lam)
whoa, black betty (bam-BA-lam)

Whoa, black betty (bam-BA-lam)
Whoa, black betty (bam-BA-lam)
She's from birmingham (bam-BA-lam)
Way down in alabam' (bam-BA-lam)
Well' shes shakin' that thing (bam-BA-lam)
Boy she makes me sing (bam-BA-lam)
Whoa, black betty (bam-BA-lam)
Whoa, black betty
BAM-BA-LAM


Wiki
+ info

domingo, 30 de agosto de 2009

Faith No More - Epic (Festival de Viña, Chile, 1991)

El Festival de Viña cumplió este 2009 50 años y 50 festivales, y se ha dedicado principalmente a traer cantantes y musicos hispanoamericanos populares principalmente,sin embargo a habido algunas ocaciones en que por alguna extraña razón han aparecido sobre el escenario grupos o bandas de rock que están pasando por su mejor momento. Para los que nos gusta el rock es una deleite,ya que podemos ver desde nuestras casas y por señal abierta en vivo y en directo y con una muy buena producción a estas bandas que se ven muy raras para el telespectador habitual del show, es por eso que les traigo este recuerdo de "Faith no More" con su ya legendaria canción "Epic".
No, mentira no era por eso la razón del post, es para recordarles que los tendremos en nuestro Chilito 30 de Octubre, ahi nos vemos...

uploader
mas info:sitio oficial

sábado, 29 de agosto de 2009

Astral Doors - Time To Rock (2005)


Esperando con ansias el nuevo trabajo de estos suecos ya disponible en septiembre, tenemos hoy este track de su segundo disco "Evil Is Forever" que presenta un power metal con tintes hardroqueros de gran nivel, sin mayores pretensiones pero con una potencia realmente pura y real, sólo son años los que les faltan para pasar a la historia a esta gran banda, espero que lo logren, disfruten del rock!




Uploader

Letra
[Johansson / Nordlund / Lindstedt]

It's another boring day; I wanted to run
And people in my way
Oh, what have I done?

Here we are, time to stay Raw
Burning up but what do we know?
Live to learn; wait another minute
By the will to die

Their haunted houses were made of strangers
He'll break the sun and light
The marker's cleared and locked

It's time to rock
It's time to rock
It's time to rock
When your cell is down and locked
It's time to rock

There is a lonely man
He's taking control
He might be doing wrong
It's eating his soul

Came out; riding the law
They're forced to say: we'll open the door
In between; lost inside a riddle
And we may have to die

He live upon the edge of danger
They'll hold their weapons down
But I will never stop

It's time to rock
It's time to rock
It's time to rock
Yes, when your world is down and locked
It's time to rock

[Solo: Nordlund]

Their haunted houses were made of strangers
He'll break the sun and light
The maker's cleared and locked

It's time to rock
It's time to rock
It's time to rock
Yes when your mind is cleared and locked
It's time to rock
It's time to rock
It's time to rock
Wes when your world is down and locked
It's time to rock
It's time to rock
It's time to rock
All around the world
And I will never ever stop
And I ain't never gonna drop
It's time to rock


Sitio Oficial
Myspace
Descarga el disco (vía Taringa!)

viernes, 28 de agosto de 2009

Symphony X - Of Sins And Shadows (en vivo 2007)


Tremenda banda presentándose en el Gigantour del 2007 con uno de sus mejores temas del disco de 1997 The Divine Wings of Tragedy, disfruten.


Uploader

Letra
Passing through the void
The darkest grand illusion
Chaos is riding on the wind

Destroyed in agony
They create a maddened lair
Summon all to heed their cry

Innocence fading away
- the dying eyes of prey

[Chorus]
Desperate cries, hail of fire deciding
All our fate in the night
Tempt in sin, shadows then begin to
Gather the souls they hold within

Victims of desire
Pestilence of their invasion
Forms then take on evil waves

Paralyze, victimize
The shadows fall and enter fast
from the sky - (from the sky)
Summon all to heed their cry

Innocence fading away
- the dying eyes of the prey

[Chorus]

I've betrayed - slowly fade
I repent my inner plea
I've denied - sanctified
Cannot hide form this
monstrosity

I'm immersed in a curse
Of this jaded imagery
Realize that your cries
Only jeopardize this legacy

[SOLO]
[Chorus]
[Chorus]


Sitio Oficial

jueves, 27 de agosto de 2009

Bruce Dickinson - Tears of The Dragon (1994)

Estimados...luego de mi extenso exilio digital, y las disculpas del caso por no haber posteado la semana pasada (pega es pega), les traigo una joyita que a mas de alguno le traera recuerdos...si..nada menos que el maestro y actual frontman de Iron Maiden Bruce Dickinson quien en solitud grabo este temaso para la placa "Balls to Picasso" del año 1994..disfruten de este clasico del heavy metal..saludos




+ Scream For Me - Official Bruce's Website
+ Wiki Bruce

miércoles, 26 de agosto de 2009

U.D.O. - Black And White (2009)


Accept, unos de los responsables alemanes del desarrollo del heavy metal, su vocalista Udo Dirkschneider se caracteriza por su potente, única y posteriormente muy imitada voz, el cual tras la disolución de la banda en 1987 lanza su carrera en solitario bajo el "original" nombre de U.D.O., este 2009 lanzan el disco "Dominator" del cual este track es parte. Disfruten del vozarrón de este pequeño gigante y del gran metal.


Uploader

Sitio Oficial

Descarga el disco Dominator desde T!

martes, 25 de agosto de 2009

Black Sabbath - Symptom Of The Universe (en vivo 1978)

Hoy raudamente vemos un super clásico de estos dioses. Disfruten.


Uploader

Letra
Take me through the centuries to supersonic years
Electrifying enemy is drowning in his tears
All I have to give you is a love that never dies
The symptom of the universe is written in your eyes

Yeah

Mother Goose is calling me back to her silver womb
Father of creation takes me from my stolen tomb
Seventh night the unicorn is waiting in the skies
A symptom of the universe, a love that never dies

Yeah

Take my hand, my child of love come step inside my tears
Swim the magic ocean I've been crying all these years
When our love will ride away into eternal skies
A symptom of the universe, a love that never dies

Yeah

Oh my child of love's creation, come and step inside my dreams
In your eyes I see no sadness, you are all that loving means
Take my hand and we'll go riding through the sunshine from above
We'll find happiness together in the summer skies of love


Sitio Oficial

lunes, 24 de agosto de 2009

Glenn Hughes - Why don't you stay (1994)


Una buenísima balada se toma VAD el día de hoy, Glenn Hughes crea esta hermosa canción presentándola el año 1994 en su disco "From Now On", si bien puede parecer la típica powerbalad, destaca por la calidad interpretativa del señor Hughes ganada en años de trabajo en la más grande banda del mundo al igual que en solitario y en colaboraciones varias, disfruten del aire romanticón, recuerden a alguien por ahí o regálensela a quien les acelera el cucharón.


Uploader

Letra
Here's an old sayin'
that just won't leave my mind
and you know I've been praying
girl you know that you're one of a kind
and I know that you're lonely, baby
and I know you've been sad
and I've been dyin' to see you

there's a picture of you
that's deep inside of my soul
and I wouldn't do
anything you didn't want me to
'cause I get a little worried darlin'
'cause you gotta keep on the right track
and I'm callin' you
so won't you please come back

baby why don't you stay
I can't stop you from leavin'
baby don't go away
you gotta keep on believin'
baby why don't you stay
let's make a brand new start
and let's have a little heart to heart

so let's make a toast
to the times that we've had
'cause I love you the most
thru' the good and thru' the bad
if you want good lovin'
you know where I will be
so won't you please come back
baby come back to me

and let's make a brand new start
'cause the only thing that I want
is for you to be happy, baby

baby why don't you stay...


Sitio oficial

domingo, 23 de agosto de 2009

Blind Guardian - Lord of the rings (1990) (subtitulado)

Este tema aparece en el disco "Tales from the Twilight World" lanzado en 1990, los dejo con este hermoso single con subtitulos al español.

+ INFO: http://www.blind-guardian.com/

sábado, 22 de agosto de 2009

::Ganador encuesta:: Deep Purple, Machine Head


Según los millones y millones de usuarios de este sitio (...) el más legendario disco del Hard Rock que llena nuestras vidas, fue obra de mis favoritos personales Deep Purple, del año 1972, el Machine Head.
A continuación tenemos el episodio de VH1 Classic albums, dedicado a esta obra maestra, es muy informativo y recomendado 100%, luego el track list en videos en vivo, la historia de la banda y finalmente descargas varias. Disfruten.




01 - Highway Star, (en vivo 1972)

Uploader

02 - Maybe i' m a leo (en vivo 1972)

Uploader

03 - Pictures of Home (en vivo 2006)

Uploader

04 - Never Before (en vivo 2004)

Uploader

05 - Smoke on the Water

Uploader

06 - Lazy

Uploader

07 - Space Truckin' (1973)

Uploader


Historia

Los comienzos: Roundabout (1967 - 1968)
En 1967, el antiguo batería de The Searchers, Chris Curtis, contactó con Tony Edwards, un hombre de negocios londinense, para pedirle si podía ser el representante del nuevo grupo que había ideado, y que iba a llamarse Roundabout, llamado así porque los músicos iban a entrar y salir de él como si estuvieran en una rotonda (roundabout significa "rotonda" en inglés). Impresionado con el plan, Edwards aceptó financiar la banda con dos compañeros de negocios: John Coletta y Ron Hire, con los que formaba HEC Enterprises.

El primer músico en reclutar fue el teclista de corte clásico Jon Lord, que había tocado para The Artwoods, cuyo líder Art Wood es hermano del actual guitarrista de los Rolling Stones Ronnie Wood. El siguiente en unirse al grupo fue Ritchie Blackmore, un guitarrista de sesión al que tuvieron que convencer para regresar de Hamburgo, donde estaba para realizar una audición para otra banda. Poco después Curtis abandonó el proyecto, pero tanto HEC Enterprises como Lord y Blackmore decidieron continuar.

Para llenar el hueco en el bajo, Lord recomendó a su amigo de la infancia Nick Simper, con quien había coincidido en una banda llamada The Flower Pot Men y que era también ex-miembro de Johnny Kidd & The Pirates. La alineación se completó con el vocalista Rod Evans y el batería Ian Paice. Tras una pequeña gira por Dinamarca, Blackmore sugirió un nuevo nombre para la banda, Deep Purple, que era la canción favorita de su abuela.

Consolidación (1968 - 1970)
El primer éxito de la banda vino con la versión de "Hush", canción original de Joe South que alcanzó el segundo puesto en Estados Unidos y el cuarto en Canadá, aunque en Gran Bretaña pasó desapercibida. Tomando como ejemplo a la banda Vanilla Fudge, la banda desarrolló un rock psicodélico con influencias de la música de Bach y Rimsky-Korsakov en el teclado de Lord. Gracias a "Hush" y al buen recibimiento que también tuvo el disco debut Shades of Deep Purple, la banda se embarcó en una gira como teloneros de Cream.

El siguiente álbum, The Book of Taliesyn, fue publicado en los Estados Unidos para que coincidiese con su gira de promoción, alcanzando el puesto 38 en este país. En Gran Bretaña fue publicado al año siguiente, aunque volvió a pasar desapercibido una vez más. Tras el álbum homónimo publicado tanto en Gran Bretaña como en Estados Unidos en 1969 y continuas giras por América del Norte, la compañía Tetragrammaton Records, encargada de la distribución de sus álbumes en EE. UU., se disolvió por motivos económicos, dejando a Deep Purple con un futuro incierto y sin dinero. Sin embargo, Warner Bros. Records asumió las deudas de Tetragrammaton y publicó los trabajos de la banda en los Estados Unidos en la década de los 70. A comienzos de 1969 Deep Purple regresó a Gran Bretaña y grabó una canción llamada "Emmaretta" (que proviene del nombre de una de las bailarinas del musical Hair, a quien Evans trataba de seducir).

No satisfecho con el trabajo de Evans, Blackmore contactó con su amigo Mick Underwood, batería de Episode Six, quien le recomendó a su compañero Ian Gillan. Con el objetivo de contratar a Gillan, Blackmore y Lord acudieron a un concierto de Episode Six. Al finalizar la actuación, ambos miembros fueron a hablar con el vocalista e intentaron convencerle para unirse a Deep Purple, pero Gillan puso como condición que también se incorporase el bajista Roger Glover. Esta proposición encajaba con los planes de Lord y Blackmore, ya que Evans y Simper eran buenos amigos y la salida de uno propiciaría mal ambiente en el seno del grupo. Sin embargo, Glover no estaba seguro de qué opción escoger, puesto que era el principal compositor de Episode Six, y su marcha provocaría el fin de la banda. Además, no confiaba en las posibilidades de éxito de Deep Purple, ya que en Inglaterra no tenían ningún éxito. Finalmente, Glover decidió unirse a la nueva banda, lo que provocó el final de Episode Six y el despido de Simper.

El primer trabajo publicado por esta nueva alineación fue Concerto for Group and Orchestra en 1969, un concierto compuesto por Lord en tres movimientos interpretado por la banda y la Royal Philarmonic Orchestra dirigida por Malcolm Arnold en el Royal Albert Hall de Londres. Este disco fue uno de los primeros en presentar a una banda de rock tocando con una orquesta, aunque en aquel entonces algunos miembros del grupo (como Gillan y Blackmore) tenían en mente desarrollar un estilo más orientado hacia el hard rock. A pesar de esto, Lord compuso Gemini Suite, que la banda interpretó en directo en 1970, siendo otra fusión entre rock y música clásica.

Popularidad y ruptura (1970 - 1976)
En junio de 1970 sale al mercado el primer disco hard rock de la banda titulado Deep Purple in Rock, que marcó el cambio definitivo del sonido de Deep Purple, pasando de ser una banda rock/pop con toques incluso progresivos, donde sus mayores éxitos eran versiones de otros grupos, a ser una de las formaciones de hard rock más sólidas del momento. En Deep Purple in Rock se encuentran canciones clave dentro de la historia de Deep Purple, como «Child in Time», «Speed King» o el sencillo «Black Night», que alcanzó el segundo puesto en las listas de sencillos del Reino Unido, dando inicio a una larga gira por el norte de Europa.

En julio de 1971 Deep Purple se embarca en la gira Norteamericana junto a la banda de Rod Stewart The Faces y dos meses más tarde publica Fireball, alcanzando el Top 40 de los charts americanos y el No. 1 de las listas británicas, otorgando la solidez suficiente para que la banda creara en octubre de ese mismo año su propio sello discográfico, "Purple Records".

Todo va en buen camino para los miembros de Deep Purple', a excepción de Roger Glover, quien extrañamente comienza a sufrir intensos dolores estomacales, inconvenientes que con el correr del tiempo fueron incrementándose, a tal punto de poner en riesgo las presentaciones de la banda. Blackmore, que observaba la situación como un espectador más, en una ocasión tras el escenario, mientras Glover se retorcía de dolor, atinó a comentarle que sería capaz de sobrellevar esos dolores mientras estaban actuando. Fue tal el problema que en una oportunidad Glover fue reemplazado en el bajo por Chas Hodges, antiguo compañero de Blackmore en la banda The Outlaws. Ni los doctores pudieron aplacar el malestar del bajista, quien finalmente tras unas sesiones de hipnoterapia pudo solucionar el problema. Todo se debía a una tensión subconsciente.

El 3 de diciembre la banda se encuentra en Montreux Suiza para comenzar con las sesiones de su próximo álbum, Machine Head, su obra de mayor éxito comercial, álbum que contiene varios de sus himnos más reconocidos, como «Lazy», «Highway Star» o la popular «Smoke on the Water», canción que narra lo ocurrido al grupo en un incendio que arrasó el casino de Monteux en Suiza mientras asistían a un concierto de Frank Zappa and The Mother of Inventions. Cabe señalar que ese previamente había sido el lugar escogido por la banda para las sesiones de grabación de su nueva producción. Este desafortunado incidente motivó a que finalmente tuvieran que alquilar un hotel vacío por temporada para comenzar aquellas sesiones utilizando el estudio móvil de grabación de The Rolling Stones. Monstruosas giras y concientros en vivo le suceden al nuevo álbum, tocando durante 44 semanas seguidas, solo siendo secundados por sus homólogos Led Zeppelin. Los conciertos de la gira de Machine Head en Japón fueron registrados y publicados en enero de 1973 en el afamado álbum en vivo Made In Japan, álbum que mantiene el récord de "el álbum en vivo más vendido en la historia de la música". Aunque la banda había llegado a la cima del éxito, las extensas giras, el cansancio físico y el stress provocaron dificultades en las relaciones internas, puntualmente entre Ritchie Blackmore e Ian Gillan, quienes en un principio eran grandes amigos. La fama estaba cobrando sus víctimas dentro de Deep Purple a la hora de evaluar los egos personales y mantener el control absoluto dentro de una banda que cada día se hacia más grande.

En 1973, la formación MkII lanza al mercado discográfico lo que sería su último disco de estudio, Who Do We Think We Are. Poco después Ian Gillan comunica al resto de los miembros su alejamiento, y, tras su última presentación junto a la banda el día 29 de junio de 1973 en Osaka, Japón, abandona ésta para iniciar su carrera en solitario no antes de un corto receso musical. El bajista Roger Glover a pesar de su solvencia y calidad musical, es despedido por los demás miembros de la banda sin motivos justificables, lo cual lo dejaría con una profunda depresión, luego de superar este doloroso episodio comenzaría una carrera como productor musical de nacientes bandas como Status Quo y Nazareth, y en el año 1974 edita su primer álbum en solitario titulado The Butterfly Ball, obra basada en un libro infantíl del mismo nombre en donde cuenta con la colaboración de David Coverdale, Glenn Hughes, Mickey Lee Soul y Ronnie James Dio en otros, Ian Gillan colaboraría en la presentaciones en vivo de esta obra en el Royal Albert Hall de Londres, luego vendrían otras producciones, Elements de 1978, The Mask de 1984 y Snapshot de 2002, también forma parte de la banda de Ritchie Blackmore Rainbow y en 1988 edita un álbum junto a Ian Gillan titulado Accidentally On Purpose.

Ian Gillan por su parte reaparece en la escena musical en el año 1976 con su banda Ian Gillan Band y el álbum Child in Time, ese mismo año se edita el álbum Clear Air Turbulence, Scarabus de 1977 y por último Live At the Budokan de 1978, acorta el nombre a la banda llamándose solamente Gillan, con esta se editan los álbumes The Japanese Álbum y Mr. Universe de 1979, justo en este periodo cuando por fin esta cerca la consolidación musical, Ian Gillan, recibe una desagradable noticia, debe cancelar todo y someterse lo antes posible a una operación, la causa, nódulos en sus cuerdas vocales, se cancela absolutamente todo, y el trabajo realizado vuelve a fojas cero, una vez recuperado edita el álbum Glory Road de 1980, Double Trouble de 1981 y Magic de 1982, para en 1983 ingresar como vocalista a las filas de Black Sabbath editando el álbum Born Again, en 1988 edita junto a Glover el álbum Accidentally On Purpose, cambia su nombre artístico al de Garth Rockett & the Moonshiners, lanzando en 1990 Live At the Ritz, y por último editando álbumes con su nombre Ian Gillan, Naked Thunder de 1991, Toolbox de 1992, también en este año se edita el álbum titulado Cherkazoo and Other Stories, el cual contiene una compilación de grabaciones realizadas entre 1973 y 1975 pero que nunca habían sido editadas, DreamCatcher de 1998 y el reciente Gillan´s Inn de 2006.

Volviendo a la crisis interna en Deep Purple, con la salida voluntaria de su vocalista y obligatoria de su bajista, las gestiones para conseguir sus reemplazos no se hicieron esperar.

Mk III: Coverdale y Hughes
Una vez separados Gillan y Glover de Deep Purple, Blackmore tuvo completa libertad para poner en marcha su visión de renovar la banda, planeando una combinación vocal única entre el vocalista de Free Paul Rodgers y el extraordinario Glenn Hughes de Trapeze en el bajo y las voces. Rodgers no aceptó el puesto que le fue ofrecido, siendo reclutado en agosto el prácticamente desconocido David Coverdale, de registro muy similar al de aquél. La nueva alineación de la banda fue presentada a los medios el 23 de septiembre en Clearwell Castle, durante los ensayos de los que sería su primer álbum. En febrero de 1974 sale al mercado Burn, que incluye canciones como la homónima «Burn», «Mistreated» o «You fool No One», que se convirtieron en nuevos clásicos de la banda y también ayudaron a conseguir mayor popularidad de la que gozaba con sus ex-integrantes. Aunque todavía en la senda del hard rock, 'Burn' incluye ritmos más marcados de blues, soul y R&B, sobre todo por la influencia de los dos nuevos componentes.

La primera gira estadounidense de la nueva alineación tuvo su punto más alto el 6 de abril de 1974 en el festival California Jam, contando con la mayor audiencia de la historia de Deep Purple, estimada en más de 200,000 personas. Ese mismo día, cerca a finalizar el concierto, Ritchie Blackmore destrozó una cámara de la cadena estadounidense ABC con su propia guitarra para luego lanzarla al público e incendió varios de los equipos de sonido, lo que llevó a la banda a hacer una espectacular huida en helicóptero.

En la gira, la música pronto empezó a zafarse de control de Blackmore. Las tendencias funk de Hughes empezaban a ganar terreno, y éste proceso llevó a la grabación del álbum 'Stormbringer' a finales del verano de 1974. Cuando la petición de Blackmore de incluir una versión de una vieja canción de Quatermass titulada 'Black sheep of the family' fue desoída, el guitarrista terminó ocupando un lugar secundario en el estudio. 'Stormbringer', lanzado en diciembre de 1974, tomó forma mezclando rock, soul y funk en una manera muy adelantada a su tiempo. Siguiendo su propia inspiración, Blackmore graba a principios de 1975 su álbum en solista 'Ritchie Blackmore's Rainbow' junto a miembros de la banda Elf, telonera de Deep Purple.

Para el principio de una pequeña gira europea en marzo de 1975, la banda ya sabía que Blackmore estaba decidido a abandonarla. El 7 de abril, en el Paris Palais des Sports, la tercera alineación de Deep Purple da su último concierto.

Para sorpresa de muchos, incluyendo la de la misma banda, Coverdale y Hughes estaban decididos a continuar pese a la salida de Blackmore y pronto todos estuvieron buscando un nuevo guitarrista.

Mk IV: Comienzo del fin
En Tommy Bolin le pareció a la banda haber encontrado un guitarrista con una percepción natural para todas las direcciones musicales que se estaban introduciendo en Deep Purple. Revigorizada, la banda se concentró en los ensayos para un nuevo álbum en junio de 1975.

A pesar de su corta edad, 24 años, Bolin se había ganado un nombre como guitarrista gracias a su trabajo con músicos de Jazz como Billy Cobham, su paso por la banda James Gang y la colaboración en el álbum de Alphonze Mouzon Mind Transplant de 1975, además de sus anteriores grabaciones con su banda llamada Electric Zephir. Con ella grabó en 1969 el álbum homónimo Zephir, en 1971 edita su segundo álbum Going Back to Colorado, decide abandonar la banda para concentrarse a sus proyectos solistas, es así como en 1975 edita el álbum Teaser, es en este periódo cuando recibe la invitación de incorporarse a Deep Purple, banda que el mísmo reconocería no conocer, a pesar de su fama internacional.

En noviembre de 1975 sale al mercado el álbum 'Come Taste the Band', que puso en evidencia el tremendo talento de Bolin, a pesar de ser tecnica y sobre todo estilisticamente diferente a Blackmore, combinando rock, jazz y funk. El sonido hard rock que caracterizó a Deep Purple quedaba apartado.

La gira posterior del disco fue bastante frustrante para los miembros de la banda. La adicción a la heroína de Tommy Bolin le hacía ser bastante irregular en los conciertos, comprometiendo el nombre que se había ganado Deep Purple tras muchos años, evidencia de ello queda registrada en el álbum en vivo titulado Last Concert in Japan, que en principio solo fue editado en ese país. La magia, la fuerza y el sonido ya se habían ido, por lo que solo quedaba la más dura pero inevitable consecuencia, la separación.

El último show de Deep Purple se dio el 15 de marzo de 1976 en el Liverpool Empire Theatre. Coverdale ya se había resignado e incluso ya había hablado con su antiguo camarada de la adolescencia, Micky Moody, para iniciar un nuevo proyecto que terminaría siendo Whitesnake. Lord y Paice también cayeron en cuenta de que la aventura de ocho años de Deep Purple había llegado a su final, y habían empezado a planear su nuevo proyecto junto al tecladista y vocalista Tony Ashton. Los únicos que no estaban enterados de la separación eran Bolin y Hughes.

Tras dos años de proyectos en solitario, David Coverdale inició Whitesnake a principios de 1978, enrolando a Lord y Paice en sus filas a mediados de 1979. Tommy Bolin murió el 4 de diciembre de 1976 debido a una mezcla mortal de estupefacientes y alcohol. Glenn Hughes grabó un álbum en solitario y participó en algunas sesiones, incluyendo su participación como vocalista en el álbum 'Seventh Star' de Black Sabbath. Superó su adicción a las drogas y retomó su carrera a principios de los noventas.

Mk IIb: La historia continúa.
Tuvieron que pasar 8 años desde la última vez que Deep Purple subió a un escenario, cada uno de sus integrantes abocados a sus proyectos personales, Rainbow, Whitesnake, Gary Moore Band, Ian Gillan Band, eran algunas de las bandas que albergaban a los ex-miembros de Purple, a pesar de tiempo transcurrido, los rumores sobre una reagrupación no se hicieron esperar, además de cuando en cuando aparecían recopilaciones en vivo aumentando la nostalgia en los fans de todo el mundo, hasta que en 1980 una falsa re-encarnación de Deep Purple liderada por el primer vocalista de la banda, Rod Evans, apareció por los circuitos y bares de la costa oeste de los Estados Unidos, interpretando temas en los cuales él no tenía ninguna participación en la composición, el punto negro fue una presentación en México cuando los fans al constatar que sobre el escenario no estaban los miembros originales rompieron todo en señal de protesta, Ritchie Blackmore y Roger Glover entablaron una demanda judicial en L.A. solicitando la prohibición del uso del nombre de la banda, medida que favoreció a los últimos, de paso Evans es condenado a pagar una alta suma monetaria por los daños ocasionados al nombre de la banda, al constatar la imposibilidad de pagar dicha suma el Juez dictaminó en contra de Evans la cancelación de recibos y regalías de los tres primeros álbumes de la banda en donde el aparecía como compositor.

De esta manera llegamos a abril de 1984 los rumores y la esperanza de ver a Deep Purple nuevamente se hace realidad, Blackmore, Gillan, Glover, Lord y Paice los miembros más emblemáticos de Deep Purple, la gran formación Mark II se reagrupa dando inicio luego de casi una década al renacimiento de una de las bandas pilares del rock, es así como Deep Purple edita un nuevo álbum titulado Perfect Strangers, dando inicio a extensas giras por todo el mundo, el tiempo y la madurez parece haber sepultado definitivamente las desaveniencias de juventud y la fuerza, virtuosismo y solidez musical se ven reflejadas en los posteriores álbumes en vivo lanzados por los sellos, que ven en ellos una mina de oro con aún mucha vida útil y que era necesario seguir explotando, a eso le sumamos la gran cobertura que la prensa en todo el orbe le dedicaba a estos 5 personajes, dieron pie para que la prensa y revistas especializadas otorguen sin problemas los títulos de "Mejor guitarrista, teclista, baterista, etc..del año", como una especie de reivindicación a cada uno de los integrantes, en enero de 1987 editan un nuevo álbum The House of Blue Light, sin embargo aquello que a esas alturas se creía sepultado y al igual que en la década anterior resurge nuevamente, los roces de liderazgo entre Blackmore y Gillan, como resultado este último es despedido del grupo, corría el año 1989 y otra vez la banda se ve en la tesitura de encontrar un nuevo vocalista.

Mk V: Un paréntesis en la carretera púrpura
El cupo fue ocupado por el ex-Rainbow, el vocalista Joe Lynn Turner. Con el nuevo vocalista en octubre de 1990 sale al mercado el álbum Slaves & Masters, con un sonido mucho más melódico y armonioso que sus antecesores, lejos del sonido característico, pero sin desconocer que aquellas composiciones no eran tampoco absolutamente desechables, Ritchie Blackmore apuesta por la construcción de memorables melodías y en cierta forma parece lograr aquello, mucho de ello también es merito del nuevo vocalista, sin embargo en vivo la historia era diferente, a pesar de interpretar clásicos del "Mk III", temas vetados por Gillan, comenzando los conciertos con el memorable «Burn», e incorporando en el Set list el clásico «Hey Joe», los resultados no fueron del agrado del resto de la banda a excepción de Blackmore que considera a este álbum uno de sus favoritos. Debido a la presión de los fans que definitivamente no aceptaban esta nueva formación, voluntades internas y del propio sello discográfico, despiden a Turner mientras realizaban las grabaciones del siguiente álbum. Nuevamente es convocado Ian Gillan a la banda pero esta vez sin la venia de Ritchie Blackmore.

MkIIc: La batalla del odio continúa
Cuando Ian Gillan se reincorpora a la banda el nuevo álbum se encuentra a medias. Gillan decide re-escribir las letras. El resultado es The Battle Rages On, álbum lanzado en julio de 1993, título que refleja de cierto modo el tenso ambiente interno. No obstante, en esta entrega emerge nuevamente el sonido característico de la banda con temas sólidos como el homónimo «The Battle Rages On», «Anya», «Nasty Piece of Work» o «A Twist in the Tale»; el álbum es simplemente genial en su esencia rock, incluso los propios miembros de la banda no dudan en calificarlo como el mejor álbum hecho hasta esa fecha. Aunque la banda consigue mantener su sonido y gracias a ello poner en operación una vez más a esta máquina musical, y a pesar de tener toda la tecnología disponible a su alcance y lo satisfactorio del resultado, los problemas y roces de dos de sus miembros tienen mucho más peso a la hora de evaluar la continuidad de la banda, al punto de que la única solución es la salida de Blackmore o de Gillan.

Comienza la gira de promoción del álbum, recorriendo EE.UU. y Europa. En el escenario se logra percibir el ambiente enrarecido entre los integrantes del grupo, bises en donde Blackmore acompaña a la banda con su guitarra pero él detrás de los amplificadores, o simplemente retirándose dejando a sus compañeros sobre el escenario, Gillan haciéndole reverencias sarcásticas al aparecer aquél en escena (mucho de lo cual puede apreciarse en el video oficial titulado "Come Hell or High Water"). En fin, sin duda alguna una batalla de egos insuperable. En medio de la gira japonesa Blackmore decide poner fin a su continuidad en la banda.

Mk VI: La formación under
A pesar de los contratiempos, los demás miembros deciden terminar la gira y los compromisos pendientes, es así como contactan al guitarrista Joe Satriani quien venía recién saliendo del estudio de grabación y disponía de algún tiempo para apoyar a Deep Purple. Su excelente desempeño -una equilibrada mezcla entre la fidelidad de las versiones y su toque personal- puede apreciarse en los bootlegs de audio y video (por ejemplo, el audio titulado "Flying in a Purple Dream"). Su llegada no sólo supuso una afortunada salida de la crítica situación, también gracias a su impecable trabajo fue considerado como un potencial reemplazo de Blackmore. Sin embargo, Satriani debía cumplir sus compromisos con su sello disquero, por lo que prefirió seguir su carrera como solista, no sin antes recomendar a Steve Morse para el puesto.

Mk VII: Un nuevo aire púrpura
Es así como el guitarrista norteamericano Steve Morse, quién había participado anteriormente en las bandas Dixie Dregs y Kansas y que además tiene la suya propia Steve Morse Band (en donde lo acompañan Dave LaRue en el bajo y Van Romaine en batería) se integra al grupo sin ningún inconveniente. Su incorporación supuso un cambio del estilo musical de la banda, caracterizado por el virtuosismo y su técnica de guitarra que resulta mucho más moderno que el sonido clásico de Ritchie Blackmore. En febrero de 1996 se lanza al mercado la excelente producción Purpendicular, y comienzan nuevamente una gira por todo el orbe, esta vez llegando incluso hasta Sudamérica.

Argentina, México, Brasil, Bolivia, Perú y Chile son los países seleccionados para la gira Sudamericana. En su presentación debut en Chile, ocurre un episodio lamentable para la banda. Tal fue el nivel de convocatoria y efervescencia de Deep Purple en los fans locales que al comenzar el show el público ocupó sectores para ellos "prohibidos", como la torre de control. Dada la gran cantidad de público que se subió sobre la torre, esta finalmente terminó por desplomarse cuando la banda tocaba el segundo tema «Fireball». Hubo muchos heridos de diversa consideración pero afortunadamente sin pérdida de vidas. El show se canceló por espacio de 45 minutos al término del cual por decisión de la Banda volvieron al escenario. Jon Lord comentó posteriormente que fue uno de los espectáculos más tristes de su vida.

Por otra parte, Ritchie Blackmore revive a Rainbow en 1995. En esta ocasión él es el único componente original de la banda. El mismo año edita el excelente disco titulado Strangers in us All. Posteriormente y junto a su esposa Candice Night forma la banda Blackmore´s Night, con la cual hasta la fecha ha grabado 7 álbumes de estudio, uno doble en vivo y uno compilatorio.

Volviendo a Deep Purple, editan en mayo de 1998 el álbum titulado Abandon, éste fue el último álbum de estudio en el que Jon Lord apareció como miembro del grupo, ya que en el año del 2003 en un concierto de despedida se retiró definitivamente de la banda Deep Purple.

Mk VIII: La lógica sucesión
Lord es reemplazado por el teclista Don Airey quien cuenta con una larga trayectoria y excelente reputación musical, anteriormente participó con ex-purples en bandas como Rainbow y Whitesnake, colaborando con grandes artistas de la escena musical como Gary Moore y Ozzy Osbourne, Don Airey tenía el deseo oculto de formar parte de Deep Purple, siempre consideró la oportunidad de entrar a la banda si alguna vez Jon Lord decidía abandonarla, y en definitiva la partida de Lord le permitió a él cumplir aquel deseo, además por sus capacidades como compositor e intérprete del famoso órgano Hammond era el reemplazo lógico a la hora de evaluar nombres, Deep Purple siempre ha sido una banda de 5 músicos y nada lo va a cambiar, comentaba Roger Glover, desde el primer ensayo, Don fue integrado en la composición de las canciones al igual que Jon lo hizo antes". De esta forma y tras varios cambios internos a través de los años la banda queda finalmente conformada por Ian Gillan en la voz, Roger Glover en el bajo, Steve Morse en la guitarra, Don Airey en el Organo Hammond y teclados y finalmente Ian Paice en la batería, configurando la formación Mk VIII.

Con el nuevo integrante, Deep Purple lanza al mercado en agosto del 2003 el álbum Bananas (álbum) y finalmente en julio del 2005 editan el álbum Rapture of the Deep. Que luego seria editado en 2006 en formato doble como Rapture of the Deep Tour Edition contando este con temas indispensables en las actuales giras como «The Well Dressed Guitar» o «The Thing I Never Said».

En 2007 editan el primer DVD en vivo oficial con Don Airey se trata de la grabación del concierto en el famoso Montreaux Festival en su 40 aniversario , El DVD llamado Live At Montreaux 2006 They All Came Down To Montreaux cuenta como DVD extra un show en Hard Rock Cafe de Londres.

En la gira 2006/2008; destaca su espectacular concierto del 28 de abril de 2007 en el recién inaugurado Wembley Arena de Londres (Reino Unido) junto a Styx y Thin Lizzy. Las críticas son sensacionales y destacan que los Purple son como el vino: "con los años tocan cada vez mejor".

Deep Purple recientemente finalizó con la actual gira Sudamericana: dio tres shows en México (14, 16 y 17 de febrero), uno en Lima, (Perú) (20 de febrero); 3 shows en Brasil (el 22 de febrero en Río de Janeiro; el 23 en Curitiba y el 24 en San Pablo), dos en Argentina (26 de febrero y 2 de marzo en Buenos Aires[3] ), dos en Chile (el 28 en Concepción y el 1º en Santiago de Chile), uno en Ecuador (el 6 en Quito) y uno en Venezuela (el 8 en Caracas) y de esa manera Deep Purple cerró con excelentes niveles de asistencia (a excepción de México) la tercera gira sudamericana luego de la presentación del ya mencionado Rapture of the Deep. En todas estas ciudades la banda fue cordialmente recibida por los fans latinoamericanos que integran la Comunidad Púrpura en habla castellana.

Ahora los músicos continuarán con sus proyectos personales para ir de nuevo a Europa a cerrar la última gira de presentación del último disco (van a ser el grupo que cierre como en el último año el prestigioso festival de Montreux el 19 de julio). Luego la banda se tomará unas merecidas vacaciones e irá al estudio a grabar lo que sería su placa número 19 en el mercado.[5]

El grupo volvió a Latinoamérica en febrero, con tres conciertos en Chile y tres en Argentina. Se presentaron en Buenos Aires y Córdoba los días 20, 21 y 22, y en Chile en Puerto Montt, Santiago de Chile y Antofagasta los días 24, 26 y 28, respectivamente.

Miembros actuales
* Ian Gillan - Voz y armónica
* Steve Morse - Guitarra
* Roger Glover - Bajo
* Don Airey - Teclado
* Ian Paice - Batería

Miembros anteriores
* Jon Lord - Teclado
* Rod Evans - Voz
* David Coverdale - Voz
* Joe Lynn Turner - Voz
* Ritchie Blackmore - Guitarra
* Joe Satriani - Guitarra
* Tommy Bolin - Guitarra
* Nick Simper - Bajo
* Glenn Hughes - Bajo y voz

Discografía
* Shades of Deep Purple - 1968 (Blackmore-Evans-Paice-Simper-Lord)
* The Book of Taliesyn - 1968 (Blackmore-Evans-Paice-Simper-Lord)
* Deep Purple - 1969 (Blackmore-Evans-Paice-Simper-Lord)
* In Rock - 1970 (Blackmore-Gillan-Paice-Glover-Lord)
* Fireball - 1971 (Blackmore-Gillan-Paice-Glover-Lord)
* Machine Head - 1972 (Blackmore-Gillan-Paice-Glover-Lord)
* Who Do We Think We Are? - 1973 (Blackmore-Gillan-Paice-Glover-Lord)
* Burn - 1974 (Blackmore-Coverdale-Paice-Hughes-Lord)
* Stormbringer - 1974 (Blackmore-Coverdale-Paice-Hughes-Lord)
* Come Taste the Band - 1975 (Bolin-Coverdale-Paice-Hughes-Lord)
* Perfect Strangers - 1984 (Blackmore-Gillan-Paice-Glover-Lord)
* The House of Blue Light - 1987 (Blackmore-Gillan-Paice-Glover-Lord)
* Slaves & Masters - 1990 (Blackmore-Turner-Paice-Glover-Lord)
* The Battle Rages on... - 1993 (Blackmore-Gillan-Paice-Glover-Lord)
* Purpendicular - 1996 (Morse-Gillan-Paice-Glover-Lord)
* Abandon - 1998 (Morse-Gillan-Paice-Glover-Lord)
* Bananas - 2003 (Morse-Gillan-Paice-Glover-Airey)
* Rapture of the Deep - 2005 (Morse-Gillan-Paice-Glover-Airey)



DESCARGAS:

Discografía completísima Deep Purple desde Taringa!

Discografía estudio p2p

Rockin´ tags

Estadisticas y contadores web gratis